本作の舞台となるのは、パリの街の片隅に伸びる何気ない小径。そこをいつも愛する女性との待ち合わせの場所に使っていた、ある男の物語です。ロベール・ドアノー（Robert Doisneau,1912-1994）の有名な写真「パリ市庁舎前のキス」（1950 年）に着想を得て、本フィギュアスケート作品の物語を構想しました。

　音楽は故羽田健太郎氏（1949-2007）が弾くエリック・サティ（Érik Alfred Leslie Satie, 1866-1925）作曲の「Je te veux」。本作は、「煙草」「コート」「ハット」「スカーフ」「トルソー」といった小道具を多用しながら、羽田氏のワルツのリズムにのせて、男女の甘く切ない恋の物語をショートムービー仕立てで描いていきます。

　また本作では、とりわけ冒頭と終幕の演出である小径を歩く男の心理描写に力を入れました。というのも本作では、プロローグとエピローグで完全に同一のステップを繰り返しながらも、それぞれで全く異なる心情を表現するという新しい表現技法を試みているからです。プロローグでは、女性との待ち合わせの場所に向かう男の心情が表されます。それに対してエピローグでは、自分のもとから去ってしまった女性を思いながら一人小径を歩く男の心情が描かれます。またこれらの部分では、照明を駆使しながら、実際に男を取り巻く舞台背景として、光の小径を再現しています。

　実はこの演出も、羽田氏のピアノの音色に触発されて考案したものなのです。羽田氏が弾く「Je te veux」は、基本的に明るく朗らかに展開していくのですが、最終部で奏でられる主旋律の部分だけは、どこか物悲しさが漂っているような気がしてならないのです。それは一本調子で展開する原詩とは異なる、ピアノ演奏者の解釈の賜物です。羽田氏によって、このように絶妙に弾き分けられている二つのメロディーに呼応したいと試行錯誤した結果、対極にある二つの心情を同一のステップによって演じ分けるという表現技法に辿り着きました。

　さて残念なことに、この物語では男女が共に幸せな時間を過ごした日常は、永遠には続きませんでした。なぜ二人は別れることになってしまったのか —— それはこのショートムービーを観た皆さんに、綴っていただくことにいたしましょう。

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This setting for this work is a small, undistinguished lane in a corner of Paris. It is the story of a man who always uses that place for meetings with the woman he loves. The story expressed in this figure skating work was inspired by the famous photograph Kiss by the Hôtel de Ville, 1950 by Robert Doisneau (1912-1994).

The music is Je te veux (I want you) by Érik Alfred Leslie Satie (1866-1925), performed by the late Kentaro Haneda (1949-2007). In this work, I use a number of props—a cigarette, a coat, a hat, a scarf, a mannequin torso—to depict, as a short movie, the sweet, sad love between a man and a woman, while remaining true to the rhythm of Haneda’s performance of the waltz.

In this work, I put great effort into depicting the psychological state of the man walking down the lane at the beginning and end of the performance. Entirely the same steps are repeated in the prologue and epilogue, but I was experimenting with new expressive techniques to display utterly different feelings. The prologue depicts emotional state of the man eagerly heading towards the place where he had arranged to meet the woman. The epilogue depicts the feelings of the man, walking down the lane, alone, thinking of the woman who has left him. In these parts of the work, lighting is used effectively to recreate a line as the lane in the background setting that surrounds the man.

The conception was also spurred by the tone color of Haneda’s performance on the piano. As he plays it, Je te veux unfolds in basically a bright, cheerful mode, but the theme at the end is imbued with a mournful air. That is the result of the pianist’s interpretation, which differs from the original, which stays in the same tone throughout. Wishing to respond to the two subtly different melodies as Haneda performed them, I experimented with various ideas, finally arriving at the expressive technique of performing the two emotional states using the same steps.

Sadly, in this story, the days in which the man and woman could happily spend time together did not continue forever. Why did they part? That is a question I would ask those who view this short movie to work out themselves.